Kultusministerium Zentrum für Schulqualität und Lehrerbildung
Musik – Profilfach
Leitgedanken zum Kompetenzerwerb
Prozessbezogene Kompetenzen zurücksetzen
  • 2.1 Persönlichkeit und Identität
    • 2.1 Persönlichkeit und Identität
    • eigene musikalische Fähigkeiten wahrnehmen und wertschätzen
    • die Bedeutung von Musik für ihr eigenes Leben reflektieren
    • musikalische Präferenzen entwickeln und reflektieren
    • eigene Potenziale erkennen, Stärken wahrnehmen und bewusst einsetzen
    • eigene Schwächen erkennen und konstruktiv daran arbeiten
    • sich konzentriert und ausdauernd mit Musik beschäftigen
    • sich mit Erfolg und Misserfolg auseinandersetzen
    • spontane Handlungsimpulse bewusst steuern
  • 2.2 Gemeinschaft und Verantwortung
    • 2.2 Gemeinschaft und Verantwortung
    • einander zuhören
    • sich in unterschiedlichen Gruppen einordnen und Individualität respektieren
    • sich an vereinbarte Regeln halten
    • den Musikgeschmack anderer respektieren
    • Arbeitsprozesse miteinander planen und durchführen
    • miteinander Ideen entwickeln und gemeinsam umsetzen
    • einvernehmliche Entscheidungen zur Auswahl und Gestaltung von Musik sowie der Verteilung von musikalischen Aufgaben finden
    • mit Konflikten konstruktiv umgehen
    • Aufgaben übernehmen und verantwortungsvoll gestalten
  • 2.3 Methoden und Techniken
    • 2.3 Methoden und Techniken
    • sich auf einen Gesamteindruck von Klangereignissen konzentrieren
    • sich auf mehrere Parameter von Klangereignissen und auf die musikalische Gestaltung von Zeit – auch komplexerer Werke – konzentrieren
    • ein methodisches Repertoire zur differenzierten Wahrnehmung und Beschreibung von Klangereignissen anwenden
    • Singstimme und Instrumente differenziert einsetzen
    • Musik szenisch, darstellerisch und tänzerisch differenziert gestalten
    • systematisch und zielgerichtet üben
    • Methoden zur Erweiterung ihrer musikpraktischen Fertigkeiten – individuell und in der Gruppe – anwenden
    • Ergebnisse vortragen und präsentieren
    • sich musikalische Aufgabenstellungen zu eigen machen und diese selbstständig bearbeiten
    • die für eine Problemlösung erforderlichen Informationen einholen und bewerten
    • aktuelle Technologien und Medien zur Produktion und Präsentation von Musik sowie zur Informationsgewinnung nutzen
  • 2.4 Kommunikation
    • 2.4 Kommunikation
    • Wirkungen von Musik wahrnehmen und zum Ausdruck bringen
    • Musik als nonverbales Verständigungsmittel erkennen und anwenden
    • im Musizieren, in der Bewegung und im Tanz Gefühle und Stimmungen zum Ausdruck bringen
    • Körpersprache wahrnehmen und bewusst einsetzen
    • ihre Stimme differenziert einsetzen
    • sich sprachlich angemessen und unter Verwendung von Fachbegriffen zu Musik äußern
  • 2.5 Gesellschaft und Kultur
    • 2.5 Gesellschaft und Kultur
    • am Musikleben teilhaben und es mitgestalten
    • Bedeutungen von Musik als Teil von Kultur und Kulturgeschichte eigenständig erkunden
    • Qualitäten der Vielfalt musikalischer Erscheinungsformen (Gewohntes und Fremdes) wahrnehmen
    • die Vielschichtigkeit des eigenen kulturellen Umfelds reflektieren
    • Akzeptanz und Respekt zeigen

Operatoren

Anhänge zu Fachplänen

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3.2.2 Mu­sik ver­ste­hen

Die Schü­le­rin­nen und Schü­ler kön­nen Prin­zi­pi­en der Klang­er­zeu­gung von In­stru­men­ten und der men­sch­li­chen Stim­me er­läu­tern. Sie kön­nen Mu­sik hö­rend, mu­si­zie­rend und am No­ten­text er­fas­sen und be­schrei­ben und nut­zen die­se Fä­hig­kei­ten für die Steue­rung ih­res mu­si­ka­li­schen Ver­hal­tens. Da­bei er­ken­nen und be­nen­nen sie ver­schie­de­ne Be­set­zun­gen, no­tie­ren und er­ken­nen Rhyth­men und Me­lo­di­en so­wie In­ter­val­le und Ak­kor­de und fin­den pas­sen­de Har­mo­ni­en zu ein­fa­chen Me­lo­di­en. Sie be­schrei­ben For­men, Merk­ma­le, Ge­stal­tungs­mit­tel und de­ren Wir­kung in tra­di­tio­nel­ler und ak­tu­el­ler Mu­sik und kön­nen Prin­zi­pi­en der Form­ge­bung und der Satz­tech­nik an­wen­den.

Die Schü­le­rin­nen und Schü­ler kön­nen

Klang
(1)

die Funk­ti­ons­wei­se des men­sch­li­chen Atem- und Stimmap­pa­rats so­wie ver­schie­de­ne Ge­sangs­sti­le be­schrei­ben
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_01_00_02
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_BIO_IK_7-8_02_02_01
(2)

Bau­wei­se und Klang von Or­ches­ter­in­stru­men­ten be­schrei­ben und un­ter­schei­den: Klang­er­zeu­gung, Re­so­nanz, Na­tur­ton­rei­he, trans­po­nie­ren­de In­stru­men­te
BP2016B­W_ALL­G_GYM_PH_IK_7-8_02_00
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_5-6_02_00_08
(3)

ver­schie­de­ne Be­set­zun­gen vo­ka­ler und in­stru­men­ta­ler En­sem­bles nen­nen und hö­rend zu­ord­nen: So­lo­ge­sang, Vo­kal­ensem­ble, Chor, Streich­quar­tett, Sin­fo­nie­or­ches­ter, Jazz­com­bo, Big Band, Rock­band
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_P­K_03
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_5-6_02_00_08

Ge­hör­bil­dung
(4)

Rhyth­men und Me­lo­di­en hö­rend er­ken­nen und no­tie­ren
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_P­K_03_03
(5)

In­ter­val­le und Ak­kor­de hö­rend er­ken­nen und no­tie­ren
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_P­K_03_03

Mu­sik­leh­re
(6)

me­tri­sche, rhyth­mi­sche, me­lo­di­sche und har­mo­ni­sche Merk­ma­le von Mu­sik er­ken­nen und an­wen­den: ge­ra­de und un­ge­ra­de Takt­ar­ten, Beat, Off­beat, Bass­schlüs­sel, Ska­len (Dur, Moll, Par­al­lel­ton­ar­ten, Chro­ma­tik, Blues-Pen­ta­to­ni­k), Har­mo­nik (Haupt- und Ne­bend­rei­klän­ge, Ka­denz, Do­mi­nant­sep­tak­kord)
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_01_00_03
(7)

beim Hö­ren ei­nes Mu­sik­stücks mu­si­ka­li­sche Pa­ra­me­ter als Ge­stal­tungs­mit­tel wahr­neh­men und in Aus­druck und Wir­kung be­schrei­ben: Rhyth­mus, Me­lo­die, Dy­na­mik, Ar­ti­ku­la­ti­on, In­stru­men­tie­rung, Form
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_P­K_03_02
(8)

ei­ne No­ta­ti­on mit meh­re­ren Stim­men ver­fol­gen, de­ren Ver­lauf und de­ren Ver­hält­nis zu­ein­an­der be­schrei­ben: Par­ti­tur, Me­lo­die, Be­glei­tung
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_P­K_03_02
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_01_00_11
(9)

har­mo­ni­sche Fol­gen in ei­nem mehr­stim­mi­gen Satz er­ken­nen und no­tie­ren
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_01_00_04
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_P­K_03_03
(10)

ein­fa­chen Me­lo­di­en pas­sen­de Har­mo­ni­en zu­ord­nen
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_P­K_03_03

For­men und Gat­tun­gen
(11)

Prin­zi­pi­en der Form­ge­bung hö­rend und am No­ten­text er­ken­nen und be­schrei­ben: Me­nu­ett, Va­ria­ti­on
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_5-6_02_00_07
(12)

Prin­zi­pi­en der Satz­tech­nik hö­rend und am No­ten­text er­ken­nen und be­schrei­ben: Ho­mo­fo­nie und Po­ly­fo­nie an­hand von Cho­ral, Ka­non und In­ven­ti­on
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_P­K_03_03
(13)

Ge­stal­tungs­prin­zi­pi­en von Gat­tun­gen er­läu­tern: Kon­zert oder Sin­fo­nie
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_02_00_08
(14)

Ge­stal­tungs­mit­tel in text­ge­bun­de­ner Mu­sik er­läu­tern: Bal­la­de, Re­zi­ta­tiv und Arie mit Be­zug auf Mu­sik­thea­ter (Oper, Mu­si­cal)
BP2016B­W_ALL­G_GYM_D_IK_7-8_01_01
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_03_00_06
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_01_00_10

Sti­le
(15)

wich­ti­ge As­pek­te der Ent­ste­hung und Ent­wick­lung der Rock- und Pop­mu­sik nen­nen und de­ren Aus­prä­gun­gen an­hand von Sti­len des 20. und 21. Jahr­hun­derts be­schrei­ben
BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_03_00_03
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_01_00_01
(16)

Zu­sam­men­hän­ge von au­ßer­mu­si­ka­li­schen In­hal­ten und ih­rer mu­si­ka­li­schen Dar­stel­lung an­hand aus­ge­wähl­ter Bei­spie­le und an ei­nem Werk der Pro­gramm­mu­sik er­läu­tern
BP2016B­W_ALL­G_GYM_B­K_IK_7-8_01_00
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_D_IK_7-8_01_01
, BP2016B­W_ALL­G_GYM_MUS­PROFIL_IK_7-8_01_00_10
 

Hin­wei­se:

zu (1): akus­ti­sche Grund­la­gen: Ton, Klang, Ge­räusch, Ge­sangs­sti­le bei­spiel­wei­se Ty­pi­sie­run­gen im klas­si­schen Lied­ge­sang, in der Opern­arie, im Jazz­ge­sang, beim Chan­son, Schla­ger, Rock­song

zu (4) und (5): vo­kal und in­stru­men­tal re­pro­du­zie­ren und als ein­fa­che Dik­ta­te no­tie­ren, Ak­kord­schrift

zu (7): ge­teil­te Hör­auf­trä­ge, mehr­ma­li­ges Hö­ren, Be­schrei­bung auch des Ver­laufs

zu (8): zwei- und mehr­stim­mi­ge No­ta­tio­nen im Hin­blick auf Me­lo­die und Be­glei­tung, Be­set­zungs- und Auf­ga­ben­wech­sel, Kla­vier­stü­cke, So­lo­so­na­ten, ein­fa­che Par­ti­tu­ren (bei­spiels­wei­se Streich­quar­tett, Sin­fo­ni­en mit klei­ner Blä­ser­be­set­zung), Kla­vier­aus­zug bei Oper, Mu­si­cal

zu (9): un­ter Be­ach­tung der grund­le­gen­den Stimm­füh­rungs­re­geln

zu (13): Be­set­zung, Satz­fol­ge, Satz­cha­rak­te­re, Mo­del­le des Kon­zer­tie­rens

zu (14): Wort-Ton-Ver­hält­nis­se

zu (15): ver­schie­de­ne Aus­prä­gun­gen ein­schließ­lich ak­tu­el­ler Er­schei­nungs­for­men

zu (16): bei­spiels­wei­se an­hand von Tier- und Na­tur­i­mi­ta­tio­nen be­zie­hungs­wei­se zu The­men wie „Licht“, „Nacht“, „Win­ter“, „Streit“, „Sehn­sucht“, „Angst“

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Umsetzungshilfen
Hinweis
Die Beispielcurricula, Synopsen und Kompetenzraster sind bei den inhaltsbezogenen Kompetenzen des jeweiligen Faches zu finden.